日本對于游戲產(chǎn)業(yè)的貢獻，絲毫不亞于蘋果對于手機產(chǎn)業(yè)的改變，因此，不少心懷游戲夢想的學生也會將前往日本院校學習游戲設計作為重要的人生目標之一。那么問題來了：日本哪些院校開設的游戲設計不容錯過？各家學府之間的游戲設計專業(yè)又有哪些不同？接下來，小編為大家盤一盤——日本游戲設計哪個學校最好。

東京藝術(shù)大學

作為日本唯一的國立綜合藝術(shù)院校的東京藝術(shù)大學，于2019年在其大學院的映像研究科正式設立了為期兩年的“游戲課程”——東京藝術(shù)大學大學院映像研究科ゲームコース。（注：僅作為大學院一門課程，并非專業(yè)研究方向，且學部尚未開設游戲課程）

該課程以游戲為核心，開展創(chuàng)作、研究等多個維度進行實踐，致力于將游戲作為藝術(shù)的一種重要形式，通過作品制作與學術(shù)研究，拓展游戲的表現(xiàn)力與影像藝術(shù)的邊界。

課程亮點

?動畫專攻與媒體映像專攻專屬：

游戲課程面向映像研究科碩士課程中的動畫專攻（アニメーション専攻）與媒體映像專攻（メディア映像専攻）的學生開放，學生可在第一學年前期決定是否加入該課程。

確定選修后，將從第一學年后期起至第二學年，持續(xù)參與講座與實作課程。此外，學生需在第一與第二學年末分別進行作品展示。

課程積極引入來自游戲及相關(guān)產(chǎn)業(yè)的講師與導師，開展講授與工作坊，以促進實踐型學習。

?政府出資與南加大合作：

在日本文部科學省的資助下，東京藝術(shù)大學與南加州大學（USC）電影藝術(shù)學院于2018～2022年度展開了深度合作，積極推動基于互聯(lián)網(wǎng)的教學實踐，為東京藝術(shù)大學的游戲碩士課程奠定了國際化的背書。

合作內(nèi)容主要包含：

與USC共同開展跨校課程、USC教師參與作品指導、東京藝大與USC學生之間的聯(lián)合創(chuàng)作與協(xié)作、國際化創(chuàng)作環(huán)境下的跨文化交流實踐。東藝大學生前往洛杉磯與南加大學生學習交流。

東京工藝大學

東京工藝大學的游戲?qū)W科隸屬于藝術(shù)學部（蕓術(shù)學部ゲーム學科），同時在大學院藝術(shù)學研究科媒體藝術(shù)專攻中，也專設了游戲媒體方向。

在東京工藝大學，游戲不僅被視為一門技術(shù)，更被視為一門學問、一種文化。在課程中，學生不僅學習編程與設計等技術(shù)技能，還將涉獵涵蓋文化、教養(yǎng)、歷史等多元領域的知識，全面理解游戲作為媒介的社會意義。

學科亮點游戲?qū)W科的學部生在入學后，將根據(jù)自身的興趣與能力傾向，從“企劃”“設計”“程序開發(fā)”三個方向中選擇一個專業(yè)領域，致力于掌握該領域的專業(yè)知識與技能。

從第二學年開始，學生將在所選專業(yè)的基礎上參與團隊項目，共同挑戰(zhàn)游戲的實際開發(fā)制作，積累實戰(zhàn)經(jīng)驗。

?企劃方向（企畫分野）

在實際的游戲開發(fā)過程中，項目往往是以企劃人員撰寫的企劃書為基礎展開的。因此，優(yōu)秀的企劃者必須具備從零構(gòu)思游戲概念、創(chuàng)意、劇本與故事等內(nèi)容的創(chuàng)造力；能夠?qū)⑦@些構(gòu)想有條理地整理為企劃書的邏輯思維能力；以及在開發(fā)現(xiàn)場引領制作團隊的領導力。

在本方向中，學生將通過親自策劃游戲項目，在實踐中掌握作為企劃人員所必需的綜合能力。

?設計方向（デザイン分野）

在游戲開發(fā)中，將企劃者的構(gòu)思具體化為游戲中的世界觀、角色設定等內(nèi)容的設計能力是不可或缺的。

本方向通過素描、角色設計、動作設計、圖形設計等工作坊課程，培養(yǎng)學生對事物的觀察力與表現(xiàn)基礎。同時，學生將在專業(yè)教師的指導下學習最先進的3DCG技術(shù)，并在此基礎上探索只屬于自己的獨特表現(xiàn)方式。

?程序開發(fā)方向（プログラム分野）

從動畫效果與用戶界面編程，到使用人工智能算法的系統(tǒng)開發(fā)，游戲開發(fā)涉及多種軟件技術(shù)。

本方向從游戲編程的基礎知識出發(fā)，系統(tǒng)性地教授面向游戲開發(fā)的各類編程技巧。與設計方向不同的是，本方向還將從編程的視角深入學習3DCG的實現(xiàn)機制，這是本方向的一大特色。

大阪藝術(shù)大學

大阪藝術(shù)大學雖然開設了名為“游戲”的課程，但需要注意的是，這一專攻方向隸屬于角色造形學科（キャラクター造形學科ゲームコース），因此這一專攻方向更適合想要在游戲角色、原畫、場景等美術(shù)設計層面或角色、故事塑造方面有所造詣的學生。

如果想要學習更偏向于游戲編程方向的課程，可以選擇藝術(shù)科學學科（アートサイエンス學科）。該學科融合了理工科、文科和藝術(shù)等多個領域，在“娛樂藝術(shù)”（アートエンターテインメント領域）和“前沿設計”（先端デザイン領域）這兩個領域中，幫助學生掌握信息化社會中所需要的知識與技術(shù)。

課程亮點

?角色造形學科游戲課程：

通過理解“角色是什么”的核心概念，學習如何設計出引人注目的角色，并通過角色的動態(tài)設計探索打造熱門作品的秘訣。

通過探討游戲規(guī)則與樂趣元素，在小組合作中制作游戲，通過概念藝術(shù)創(chuàng)作掌握游戲世界的視覺表現(xiàn)和制作工具。

通過從故事、角色到寫作技巧的全面探索，指導學生構(gòu)建游戲所需的劇情，漫畫原作者親自指導故事創(chuàng)作、角色設定與整體結(jié)構(gòu)設計。

通過案例分析、3D空間概念的理解、建模與質(zhì)感設置技術(shù)的學習，培養(yǎng)在三維環(huán)境中的創(chuàng)意與表達技巧，主要使用“Autodesk MAYA”和“Adobe Photoshop”等工具進行實踐。

?藝術(shù)科學學科藝術(shù)娛樂專攻：

現(xiàn)代化的設計不應只局限于建筑、工業(yè)、物聯(lián)網(wǎng)等具象化事物，該專業(yè)更加鼓勵解決環(huán)境、疾病、垃圾廢料等社會問題，提升生活質(zhì)量。

科系會邀請活躍在藝術(shù)、娛樂、科學等領域的創(chuàng)作者作為講師，開展工作坊實踐。并通過專業(yè)建議提升作品質(zhì)量和進行評審，為畢業(yè)后的職業(yè)生涯提供實戰(zhàn)經(jīng)驗。

通過3D影像作品、游戲制作、媒體藝術(shù)等表現(xiàn)形式，拓寬3DCG的表現(xiàn)范圍。并以Maya軟件為起點，學習建模和動畫的基礎，為作品創(chuàng)作做好準備。

游戲設計專業(yè)哪個學校最好？以上就是小編整理相關(guān)的內(nèi)容，就為同學們分享到這里，希望對您有所幫助。如有疑問可以咨詢SFK在線老師，更多內(nèi)容可以關(guān)注本網(wǎng)站。

責任編輯：悠悠